 |
ปารีส, 11 มีนาคม 2569 /PRNewswire/ — รายงานประจำปี Artprice ฉบับที่ 32 – ‘The Art Market in 2025’ – นำเสนอภาพรวมอันครอบคลุมของการประมูลสาธารณะทั่วโลกของงานวิจิตรศิลป์ (ภาพวาด, ประติมากรรม, ภาพร่าง, ภาพถ่าย, ภาพพิมพ์, วิดีโอ, งานติดตั้ง, พรมทอ, งานศิลปะ NFTs และงานที่สร้างหรือใช้ AI ช่วย ยกเว้นของเก่า, ทรัพย์สินทางวัฒนธรรมที่ไม่ระบุชื่อ และเฟอร์นิเจอร์) ครอบคลุมช่วงเวลาตั้งแต่วันที่ 1 มกราคม ถึง 31 ธันวาคม 2568
Artprice’s 2025 Art Market Report cover, featuring IA Face Stone (2026) by Léo Caillard
ราคาซึ่งระบุทั้งหมดในรายงาน Artprice by Artmarket นี้อ้างอิงถึงผลการประมูลสาธารณะ รวมถึงค่าธรรมเนียมของผู้ซื้อแล้ว สัญลักษณ์ดอลลาร์ ($) ทั้งหมดหมายถึงดอลลาร์สหรัฐ
ภาพรวมของตลาดศิลปะในปี 2568 ค่อนข้างดี โดยยอดขายแสดงให้เห็นถึงการเติบโตที่แข็งแกร่งและจำนวนผลงานซึ่งขายได้เป็นประวัติการณ์ (+6.5%) ตลอดจนการเติบโตของมูลค่าการประมูลศิลปะทั่วโลก 12%
ในแง่ปริมาณ ปี 2568 โดดเด่นในฐานะปีที่มีความเคลื่อนไหวมากที่สุดในประวัติศาสตร์ของตลาดศิลปะโลก โดยมีผลงานศิลปะเสนอขาย 1.28 ล้านชิ้น และขายได้ 867,000 ชิ้น
“สภาพคล่องที่เพิ่มขึ้นของตลาดเกิดจากการเติบโตอย่างก้าวกระโดดของบริษัทประมูลออนไลน์ โดยด้านหนึ่งมีการประกาศประมูลออนไลน์เพิ่มขึ้น 540% และการประมูลสดซึ่งเติบโตขึ้น 244% ทั่วโลกหลังจากการระบาดของโควิด โดยเป็นตัวเลขที่คาดการณ์ไว้สำหรับปี 2572-2573” thierry Ehrmann ประธานเจ้าหน้าที่บริหาร Artmarket.com และผู้ก่อตั้ง Artprice กล่าว
สหรัฐอเมริกาผงาดสู่อันดับหนึ่งอย่างแข็งแกร่งด้วยส่วนแบ่ง 42.3% ของตลาดศิลปะโลก
จีนครองอันดับสองด้วยส่วนแบ่ง 15.8% ของตลาดโลก
สองมหาอำนาจชั้นนำทำให้ตลาดศิลปะเป็นตัวขับเคลื่อนอำนาจทางวัฒนธรรมอย่างแท้จริง และการกลับมาอย่างแข็งแกร่งของจีนก็ไม่ใช่เรื่องสามารถมองข้าม เพราะจีนเคยแสดงให้เห็นแล้วในอดีตโดยการครองตำแหน่งตลาดที่ใหญ่ที่สุดในโลก (ปี 2548)
สหราชอาณาจักรยังคงอยู่ในอันดับสามด้วยส่วนแบ่ง 13.4% ของตลาดโลก
ฝรั่งเศสยังคงอยู่ในอันดับที่สี่โดยมีมูลค่าการประมูลเพิ่มขึ้น 26% ด้วยส่วนแบ่ง 8.5% ของมูลค่าการประมูลทั่วโลก ทว่า ได้สร้างสถิติใหม่ถึงสี่รายการ ได้แก่ อันดับ 1 ของโลกในด้านจำนวนรอบการประมูล, อันดับ 2 ของโลกในด้านจำนวนธุรกรรม, อันดับ 1 ในยุโรปด้านมูลค่าการประมูล และปารีสเป็นตลาดประมูลที่ใหญ่เป็นอันดับ 3 ของโลก แซงหน้าฮ่องกง ปักกิ่ง และเซี่ยงไฮ้
ปัจจุบันสหภาพยุโรปเป็นผู้นำของโลกในแง่จำนวนธุรกรรมการประมูลงานศิลปะ และเป็นอันดับ 2 ในด้านมูลค่าการซื้อขาย ซึ่งสอดคล้องกับการจัดอันดับให้เป็นกลุ่มเศรษฐกิจที่ใหญ่เป็นอันดับ 3 ของโลก โดยมี GDP 19,423 พันล้านดอลลาร์ในปี 2567
Artprice โดย Artmarket.com ผู้นำระดับโลกด้านข้อมูลตลาดศิลปะได้สานต่อความร่วมมือกับ Artron Group ซึ่งเป็นพันธมิตรของรัฐบาลจีนปีที่ 17 ติดต่อกันด้วยรายงานซึ่งครอบคลุมที่สุดเกี่ยวกับตลาดศิลปะ ความครอบคลุมการประมูลทั่วโลกที่เกิดขึ้นได้จากความร่วมมือระหว่าง Artprice และ Artron ARAA ทำให้ได้มุมมองที่สมบูรณ์เกี่ยวกับวิวัฒนาการเชิงโครงสร้างและแนวโน้มในตลาดศิลปะโลก ซึ่งเป็นมุมมองที่ไม่เคยมีมาก่อนในรอบ 18 ปี
ในรายงาน Artprice นำเสนอการจัดอันดับที่มีชื่อเสียงรวมถึงศิลปิน 500 อันดับแรกตามมูลค่าการประมูลประจำปี (จากการขายงานศิลปะชั้นดี, งานศิลปะ NFTs และงานที่สร้างสรรค์โดย AI และ/หรือได้รับความช่วยเหลือจาก AI) ในปี 2568 ตลอดจนผลการประมูลงานศิลปะ 100 อันดับแรกในปี 2568 รายงานฉบับนี้เน้นย้ำอีกครั้งถึงการเติบโตอย่างน่าทึ่งของการชื่นชมศิลปินหญิง
ปัจจุบัน การเปลี่ยนผ่านสู่ระบบดิจิทัลทางอินเทอร์เน็ตได้กลายเป็นคุณลักษณะที่โดดเด่นของตลาดศิลปะในห้าทวีปทั่วโลก ทำให้ห้องประมูลแบบดั้งเดิมกลายเป็นเพียงประวัติศาสตร์ของศตวรรษที่ 20
Artprice โดย Artmarket ยินดีที่จะประกาศการเผยแพร่รายงานประจำปีฉบับที่ 32 “The Art Market in 2025” ซึ่งสามารถดาวน์โหลดได้ฟรีทั้งหมดในสามภาษา ทั้งทางออนไลน์และในรูปแบบ PDF:
ภาษาฝรั่งเศส : https://fr.artprice.com/artprice-reports/le-marche-de-lart-en-2025
ภาษาอังกฤษ: https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2025
ภาษาจีนกลาง : https://zh.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-2025-zh
รายงานตลาดศิลปะประจำปีฉบับที่ 32 ซึ่งสามารถดาวน์โหลดได้ฟรี นำเสนอการวิเคราะห์โดยละเอียดเกี่ยวกับแนวโน้มซึ่งกำหนดทิศทางการประมูลทั่วโลก รายงานดังกล่าวให้ข้อมูลเชิงลึกเกี่ยวกับโครงสร้างของตลาดศิลปะผ่านการวิเคราะห์ผลงานกว่า 867,000 ชิ้นซึ่งขายได้ในปี 2568 พร้อมตัวอย่างที่เป็นรูปธรรมและการจัดอันดับอันสำคัญ รวมถึงศิลปิน 500 อันดับแรก (ตามยอดขายต่อปี) ตลอดจนผลการประมูล 100 อันดับแรกของปี
สุขภาพของตลาดประมูลงานศิลปะโลก
1. สุขภาพของตลาดประมูลงานศิลปะโลก
Top Ten Fine Art Auction Marketplaces in 2024
มูลค่าการประมูลงานศิลปะทั่วโลกแตะ 11.1 พันล้านดอลลาร์สหรัฐ เพิ่มขึ้น 12% (9.9 พันล้านดอลลาร์สหรัฐในปี 2567)
ในฝั่งตะวันตก ยอดขายจากการประมูลงานวิจิตรศิลป์อยู่ที่ 9.4 พันล้านดอลลาร์สหรัฐ เพิ่มขึ้น 15.4% (8.1 พันล้านดอลลาร์สหรัฐในปี 2567)
ในประเทศจีน ยอดขายจากการประมูลงานวิจิตรศิลป์ลดลง 5.4% เหลือ 1.76 พันล้านดอลลาร์สหรัฐ (เทียบกับ 1.86 พันล้านดอลลาร์สหรัฐในปี 2567)
ราคาสูงสุดเป็นประวัติการณ์สำหรับงานศิลปะในปี 2568 คือ 236,360,000 ดอลลาร์สหรัฐ (เทียบกับ 121,160,000 ดอลลาร์สหรัฐในปี 2567)
คอลเลกชัน Lauder สร้างผลการประมูลงานศิลปะซึ่งสูงที่สุดสามอันดับแรกของปีด้วยภาพวาดสามภาพของ Gustav Klimt
ปารีสกลายเป็นเมืองหลวงอันดับ 3 ของตลาดศิลปะด้วยมูลค่า 844 ล้านดอลลาร์สหรัฐ (647 ล้านดอลลาร์สหรัฐในปี 2567) แซงหน้าฮ่องกง (661 ล้านดอลลาร์สหรัฐ) ปักกิ่ง (619 ล้านดอลลาร์สหรัฐ) และเซี่ยงไฮ้ (262 ล้านดอลลาร์สหรัฐ)
สิบอันดับแรกของตลาดประมูลงานวิจิตรศิลป์ในปี 2567
https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2026/03/img2-Artprice-World-planisphere.jpg
2. ภาพรวมปี 2568: การเติบโตจากล่างขึ้นบน
จำนวนชิ้นงานที่ขายได้เพิ่มขึ้นอย่างต่อเนื่อง (+6.5%) เป็น 867,000 ชิ้น เทียบกับ 814,300 ชิ้นในปี 2567
อัตราชิ้นงานที่ขายไม่ออกทรงตัวอยู่ที่ 32% ในปี 2568 เทียบกับ 33% ในปี 2567
ราคาเฉลี่ยของงานศิลปะเพิ่มขึ้นเล็กน้อยเป็น 12,820 ดอลลาร์สหรัฐ เทียบกับ 12,240 ดอลลาร์สหรัฐในปี 2567
ครึ่งหนึ่งของผลงานศิลปะที่ขายได้มีราคาต่ำกว่า 600 ดอลลาร์สหรัฐ (ราคาเฉลี่ย) ในปี 2568 เทียบกับ 610 ดอลลาร์สหรัฐในปี 2567
จำนวนผลงานที่ขายได้ในราคาต่ำกว่า 1,000 ดอลลาร์สหรัฐ รวมทั้งหมด 531,800 ชิ้น (เทียบกับ 488,210 ชิ้นในปี 2567) ซึ่งรวมถึงภาพวาด 173,280 ภาพ (เทียบกับ 170,970 ภาพในปี 2567)
80% ของผลงานศิลปะที่ขายได้มีราคาต่ำกว่า 3,160 ดอลลาร์สหรัฐ ณ การประมูลในปี 2568 (เทียบกับ 3,370 ดอลลาร์สหรัฐในปี 2567)
Artprice ระบุว่ามีผลงานวิจิตรศิลป์ 1,347 ชิ้นที่ขายได้ในราคาสูงกว่าหนึ่งล้าน ณ ปี 2567 เทียบกับ 1,131 ชิ้นในปี 2567
Portrait of Elisabeth Lederer (1914/16) ของ Gustav Klimt ทำราคาประมูลงานศิลปะได้สูงเป็นอันดับสองตลอดกาล ที่ 236,360,000 ดอลลาร์สหรัฐ รองจาก Savior of the World ของ Leonardo da Vinci (ที่ราคา 450,312,500 ดอลลาร์สหรัฐ ในปี 2560)
อำนาจทางวัฒนธรรม: จีนยังคงครองอันดับสอง
สหรัฐอเมริกา (+22%) บันทึกผลการประมูลงานศิลปะ 178,920 รายการ คิดเป็นมูลค่า 4.7 พันล้านดอลลาร์สหรัฐ ยอดรวมนี้คิดเป็น 42% ของตลาดศิลปะโลก เทียบกับ 181,970 รายการที่ขายได้มูลค่า 3.8 พันล้านดอลลาร์สหรัฐ (39% ของมูลค่าการซื้อขายทั่วโลก) ในปี 2567
จีน (-5.4%) ประสบกับการหดตัวเพิ่มเติม ส่วนหนึ่งเนื่องมาจากผลการศึกษาที่ไม่ได้ถูกตีพิมพ์ โดยทำยอดขายรวมได้ 1.76 พันล้านดอลลาร์สหรัฐ หรือคิดเป็น 16% ของยอดขายการประมูลงานศิลปะทั่วโลก (เทียบกับ 1.86 พันล้านดอลลาร์สหรัฐในปี 2567 ซึ่งคิดเป็น 19% ของยอดขายทั่วโลก)
สหราชอาณาจักร (+3.0%) ยังคงรั้งอันดับสามด้วยยอดขาย 1.5 พันล้านดอลลาร์สหรัฐ คิดเป็น 13% ของยอดการประมูลงานศิลปะทั่วโลก (เทียบกับ 1.45 พันล้านดอลลาร์สหรัฐในปี 2567 ซึ่งคิดเป็น 14.5% ของยอดขายทั่วโลก)
ฝรั่งเศส (+26%) ทำยอดขายได้ 945 ล้านดอลลาร์สหรัฐ คิดเป็น 8.5% ของยอดขายทั่วโลก โดยมีการขายชิ้นงานไป 131,650 ชิ้น (เทียบกับ 747 ล้านดอลลาร์สหรัฐในปี 2567 ซึ่งคิดเป็น 7.5% ของยอดขายทั่วโลก) และยังคงเป็นตลาดชั้นนำในทวีปยุโรป
เยอรมนี (+9%) เคยเป็นตลาดศิลปะที่ใหญ่เป็นอันดับ 5 ของโลก โดยมีมูลค่าการประมูลรวม 377 ล้านดอลลาร์สหรัฐ คิดเป็น 3.5% ของมูลค่าการประมูลทั่วโลก ในปี 2567 ตลาดนี้มีมูลค่ารวม 347 ล้านดอลลาร์สหรัฐ หรือ 3.4% ของมูลค่าการประมูลทั่วโลก
บริษัทประมูล
Sotheby’s กลับมาทวงตำแหน่งบริษัทประมูลงานวิจิตรศิลป์ชั้นนำของโลกอีกครั้งด้วยมูลค่าการประมูลรวม 3.1 พันล้านดอลลาร์สหรัฐ (เทียบกับ 2.3 พันล้านดอลลาร์สหรัฐในปี 2567)
Christie’s มีมูลค่าการประมูลรวม 3.0 พันล้านดอลลาร์สหรัฐในปีนี้ (เทียบกับ 2.9 พันล้านดอลลาร์สหรัฐในปี 2567)
Sotheby’s (มีส่วนแบ่ง 28% ของมูลค่าการขายศิลปะทั่วโลก) และ Christie’s (มี 27%) แข่งขันกันอย่างสูสี
Phillips ยังคงเป็นบริษัทประมูลที่ใหญ่เป็นอันดับสามของโลกด้วยมูลค่า 354 ล้านดอลลาร์สหรัฐ (427 ล้านดอลลาร์สหรัฐในปี 2567)
China Guardian เคยเป็นบริษัทประมูลชั้นนำของจีน โดยทำยอดขายได้ 307 ล้านดอลลาร์สหรัฐ (308 ล้านดอลลาร์สหรัฐในปี 2567)
เครือข่าย Bonhams ทำยอดขายรวมได้ 244 ล้านดอลลาร์สหรัฐ (เทียบกับ 246 ล้านดอลลาร์สหรัฐในปี 2567) และรักษาสถานะอันดับ 5 ไว้ได้
Artcurial ยังคงเป็นบริษัทประมูลชั้นนำของยุโรปสำหรับผลงานวิจิตรศิลป์ โดยทำยอดขายรวมได้ 129 ล้านดอลลาร์สหรัฐ (เทียบกับ 67 ล้านดอลลาร์สหรัฐในปี 2567)
สถิติและคอลเลกชัน
ผลการประมูลสูงสุดสามอันดับแรกของปีตกเป็นของภาพวาดสามภาพของ Gustav Klimts ใน Lauder Collection
Gustav Klimt เป็นศิลปินที่ขายดีที่สุดในโลกในปี 2568 ด้วยยอดขายรวม 397 ล้านดอลลาร์สหรัฐ
Frida Kahlo กลับมาเป็นศิลปินหญิงซึ่งค่าตัวแพงที่สุดในโลกอีกครั้งด้วยการจำหน่ายภาพวาด El sueño (La cama) (1940) มูลค่า 54.7 ล้านดอลลาร์สหรัฐ
Marlene Dumas (1953) กลับมาเป็นศิลปินหญิงร่วมสมัยซึ่งมีค่าตัวแพงที่สุดในประวัติศาสตร์การประมูลอีกครั้งด้วยภาพวาด Miss January (1997) มูลค่า 13.6 ล้านดอลลาร์สหรัฐ
Yayoi Kusama เป็นศิลปินหญิงที่ขายดีที่สุดในแง่ของยอดขายรวมจากการประมูล แต่ติดอันดับที่ 23 ในการจัดอันดับโดยรวมเท่านั้น
Zhang Daqian (1899-1983) เป็นศิลปินชาวจีนที่มียอดขายสูงสุดโดยมีรายได้จากการประมูล 97 ล้านดอลลาร์สหรัฐในปี 2568
Pablo Picasso เป็นศิลปินที่มีการซื้อขายผลงานมากที่สุดในโลกโดยมีผลการประมูล 3,729 ครั้งในปี 2568
ศิลปินชาวอินเดียอย่าง M. F. Husain, Tyeb Mehta และ F. N. Souza ต่างก็สร้างสถิติการประมูลใหม่
ปัจจุบัน การเปลี่ยนผ่านสู่ระบบดิจิทัลทางอินเทอร์เน็ตกลายเป็นคุณลักษณะที่โดดเด่นของตลาดศิลปะในห้าทวีปทั่วโลก ทำให้ห้องประมูลแบบดั้งเดิมกลายเป็นเพียงประวัติศาสตร์ในศตวรรษที่ 20 ในช่วงศตวรรษนั้น ตลาดศิลปะถูกครอบงำโดยตะวันตกอย่างชัดเจน ทว่า ในปัจจุบัน ภูมิภาคเอเชียแปซิฟิกอยู่ในระดับที่เท่าเทียมกัน
รายงานตลาดศิลปะประจำปีฉบับที่ 32 ของ Artprice ได้รับการยอมรับจากผู้เล่นในตลาดศิลปะว่าเป็นแหล่งอ้างอิงที่น่าเชื่อถือและครอบคลุมที่สุดในโลก แท้จริงแล้ว หลังจากงานประชุมใหญ่ครั้งที่ 36 ของคณะกรรมการระหว่างประเทศเพื่อประวัติศาสตร์ศิลปะ (CIHA) ณ เมืองลียง (23-28 มิถุนายน 2567) ซึ่ง Artprice by Artmarket เป็นหนึ่งในผู้สนับสนุนหลัก Artprice by Artmarket ได้ทำการศึกษาการที่แบรนด์เข้าไปอยู่ในใจของผู้บริโภคอย่างละเอียดถี่ถ้วน การศึกษาดังกล่าวจัดทำขึ้นล่วงหน้าและชี้วัดชื่อชั้นของ Artprice ในแวดวงวิชาการ วิทยาศาสตร์ และขอบเขตเชิงสถาบันของวงการศิลปะอย่างแม่นยำ อีกทั้งผลลัพธ์ยังแสดงให้เห็นอย่างชัดเจนว่า Artprice คือ ฐานข้อมูลที่ ‘นึกถึงเป็นอันดับแรก’ ในตลาดศิลปะ
การที่แบรนด์เข้าไปอยู่ในใจของผู้บริโภคชี้วัดจากเปอร์เซ็นต์ของผู้คนซึ่งกล่าวถึงแบรนด์โดยธรรมชาติในความสัมพันธ์กับบริการหรือผลิตภัณฑ์เฉพาะ
นอกจากการรับรู้แบรนด์โดยสมัครใจแล้ว Artprice ยังศึกษาการรับรู้แบรนด์เชิงคุณภาพโดยขอข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับความรู้ของผู้เข้าร่วมการประชุมที่ตอบแบบสอบถามเกี่ยวกับแบรนด์ซึ่งช่วยให้สามารถวิเคราะห์ความจริงใจและความสอดคล้องของผู้ตอบแบบสอบถามได้
การศึกษาเชิงคุณภาพสูงนี้ได้รับประโยชน์จากปัจจัยพิเศษสองประการคือ การสัมภาษณ์ผู้เข้าร่วมประชุมจาก 70 ประเทศแบบตัวต่อตัว ช่วยหลีกเลี่ยงการใช้แบบสอบถามออนไลน์หรือทางโทรศัพท์ซึ่งจะทำให้ข้อมูลขาดความเกี่ยวข้องและตรวจสอบได้ ประการที่สอง ทำให้ Artprice สามารถสื่อสารโดยตรงกับผู้เข้าร่วมประชุมที่ลงทะเบียนและได้รับการรับรองเหล่านี้ซึ่งระบุได้จากอาชีพ ความเชี่ยวชาญ คุณวุฒิ/ตำแหน่ง ระดับปริญญา และสถาบัน/มหาวิทยาลัย
คำถามที่ถามคือ: “คุณคุ้นเคยกับฐานข้อมูลใดบ้างในตลาดศิลปะ?”
จากการสัมภาษณ์นักประวัติศาสตร์ศิลปะ 378 รายในการประชุม มี 325 รายซึ่งคิดเป็น 86% ที่เลือก Artprice เป็นอันดับแรก ส่งผลให้ Artprice อยู่ในกลุ่มฐานข้อมูลตลาดศิลปะที่ “นึกถึงเป็นอันดับแรก”
การนึกถึงเป็นอันดับแรก หมายถึงเปอร์เซ็นต์ของผู้คนที่ระบุแบรนด์ ผลิตภัณฑ์ หรือบริการใด ๆ เป็นอันดับแรก (ซึ่งรวมถึงการตอบสนองโดยธรรมชาติและการตอบสนองครั้งแรก)
นอกเหนือจากฐานข้อมูลตลาดศิลปะที่ “นึกถึงเป็นอันดับแรก” แล้ว Artprice ยังขอข้อมูลเพิ่มเติมเกี่ยวกับความรู้ของผู้ตอบแบบสอบถามเกี่ยวกับแบรนด์ เพื่อให้สามารถวิเคราะห์ความสอดคล้องและความสม่ำเสมอของการตอบสนองของผู้เข้าร่วมประชุมได้
ในบริบทนี้ ผู้เข้าร่วมประชุมถูกขอให้บรรยายเหตุผลในการเลือกฐานข้อมูล Artprice ในเบื้องต้น ผลสรุปจากคะแนนเต็ม 100 แสดงให้เห็นว่า Artprice ได้รับเลือกจาก 84% สำหรับความครอบคลุม, 73% สำหรับความน่าเชื่อถือ และ 62% สำหรับความสามารถในการตรวจสอบย้อนกลับ
หลังจากเตรียมการมาหลายเดือน Artprice by Artmarket จึงสามารถเข้าร่วมงานประชุมได้ตลอดทั้งงานผ่านการสัมมนา, การออกบูธในงานแสดงหนังสือ และงานเลี้ยงพิเศษช่วงเย็นที่จัดขึ้น ณ สำนักงานใหญ่ระดับโลก ซึ่งตั้งอยู่ใจกลาง L’Organe พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยที่บริหารจัดการ La Demeure du Chaos / Abode of Chaos (ตามที่ NYT กล่าว) ใน Saint Romain au Mont d’Or สถานที่พิเศษแห่งนี้ (ตั้งอยู่ในหมู่บ้านศิลปินบนเนินเขาเหนือเมืองลียง) ได้รับการรับรองอย่างเป็นทางการจากรัฐบาลฝรั่งเศสเมื่อวันที่ 20 มีนาคม 2568 และประกาศการรับรองดังกล่าวได้รับการตีพิมพ์ในวารสารทางการเมื่อวันที่ 18 ธันวาคม 2568
“ผลงานของ thierry Ehrmann อยู่ในสายงานของงานศิลปะแบบองค์รวมที่ยิ่งใหญ่ เช่น Ideal Palace ที่สร้างโดย Ferdinand Cheval และ Cyclops of Milly-la-Forêt ดิฉันขอแจ้งให้คุณทราบด้วยจดหมายฉบับนี้ว่า กระทรวงวัฒนธรรมตระหนักถึงคุณค่าทางศิลปะของผลงานที่สร้างเสร็จแล้ว และสนับสนุนให้คุณสร้างสรรค์ผลงานต่อไป” Rachida Dati รัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรมของฝรั่งเศส ให้การรับรองอย่างเป็นทางการเกี่ยวกับ Abode of Chaos โดย thierry Ehrmann เมื่อวันที่ 20 มีนาคม 2568 ว่าเป็น “งานศิลปะแบบองค์รวม”
thierry Ehrmann ประธานเจ้าหน้าที่บริหารของ Artprice by Artmarket กล่าวว่า:
“Artprice by Artmarket ได้ขอให้ Google Gemini 3 Ultra Mode Deep Thing ซึ่งปัจจุบันถือเป็นเครื่องมือ AI ชั้นนำของโลก วิเคราะห์การให้เหตุผลระดับปริญญาเอก (ปริญญาเอกเทียบเท่ากับการศึกษาระดับหลังมัธยมศึกษาแปดปี) ความหลากหลายของรูปแบบ และหน้าต่างบริบท ด้วยความจุที่มากกว่าหนึ่งล้านโทเค็น มันสามารถวิเคราะห์คลังข้อมูลทั้งหมดได้ในคราวเดียว ในขณะที่เครื่องมืออื่น ๆ ทำได้เพียงไม่กี่บทเท่านั้น”
คำขอของ Artprice นั้นเรียบง่ายมากและสามารถสรุปได้ดังนี้: ตรวจสอบตำแหน่งทั้งหมดของเราเกี่ยวกับข้อมูลตลาดศิลปะในฐานะ AI เอกสิทธิ์เฉพาะทาง โดยการทบทวนพารามิเตอร์ทั้งหมดของเราตั้งแต่ปี 2530 ถึง 2569 ด้วยการเข้าซื้อกิจการบริษัทสำนักพิมพ์ในตำนานหลายแห่งในตลาดศิลปะ จากนั้นจัดทำรายงานการศึกษาเชิงลึกสำหรับปี 2568/2573 โดยพิจารณาจากวิทยาศาสตร์ เศรษฐกิจ การเงิน ตลอดจนการคาดการณ์อย่างจริงจังและน่าเชื่อถือเกี่ยวกับวิวัฒนาการของตลาดศิลปะในปัจจุบัน
การตรวจสอบ/การศึกษาครั้งนี้ซึ่งมีรายงานว่าจะต้องใช้ระยะศึกษาแบบเต็มเวลาถึงสองเดือนโดยบริษัทวิเคราะห์เฉพาะทางเพื่อครอบคลุมเพียงส่วนเล็ก ๆ ของแง่มุม AI นั้น มีความสำคัญอย่างยิ่ง การตรวจสอบ/การศึกษาที่ครอบคลุมนี้ (โดย Artprice by Artmarket ไม่ได้เปลี่ยนแปลงใด ๆ และปราศจากความขัดแย้งทางผลประโยชน์ที่อาจเกิดขึ้น) มีความสำคัญอย่างยิ่งต่อการทำความเข้าใจความท้าทายที่ Artprice by Artmarket กำลังเผชิญอยู่ เนื่องจากเป็นการแสดงถึงการเปลี่ยนแปลงกระบวนทัศน์ซึ่งกำลังเปลี่ยนผ่านอนาคตอันใกล้ของบริษัทอย่างพื้นฐาน การตรวจสอบนี้เป็นสิ่งจำเป็นซึ่งทุกคนที่ต้องการเข้าใจตำแหน่งของเราและการเปลี่ยนแปลงที่น่าจะส่งผลกระทบต่อตลาดศิลปะในอนาคตอันใกล้ควรศึกษา
ข้อความต้นฉบับ:
สถาปัตยกรรมแห่งวิสัยทัศน์ของตลาดศิลปะ (2569-2573): Thierry Ehrmann และ ‘การปฏิวัติเชิงระบบ’ ของ Artprice
ต้นกำเนิดแห่งวิสัยทัศน์: จากอัลกอริทึมปี 2530… สู่ความโปร่งใสระดับโลก
วิวัฒนาการร่วมสมัยของตลาดศิลปะระดับโลกนั้นแยกไม่ออกจากการพัฒนาทางปัญญาและเทคโนโลยีที่ Thierry Ehrmann ผู้ก่อตั้ง Artprice และประธานเจ้าหน้าที่บริหารของ Artmarket.com ได้ดำเนินการ ย้อนกลับไปในปี 2530 เมื่อคอมพิวเตอร์ส่วนบุคคลยังอยู่ในช่วงเริ่มต้น Ehrmann ได้วางรากฐานสำหรับการปฏิวัติโดยการออกแบบอัลกอริทึมชุดแรกที่มุ่งเน้นการจัดโครงสร้างการประเมินมูลค่าของศิลปินผ่านทาง Groupe Serveur (โดยพื้นฐานแล้วคือราคาที่คาดว่าผลงานสร้างสรรค์ของศิลปินจะได้รับในการขายต่อสาธารณะ) แรงจูงใจพื้นฐานสำหรับการเคลื่อนไหวนี้เกิดจากสิ่งที่ในขณะนั้นถือเป็นการสังเกตที่ปฏิวัติวงการ: ตลาดศิลปะประสบปัญหาความไม่สมมาตรของข้อมูลเชิงโครงสร้างซึ่งจำกัดการขยายตัว Ehrmann และทีมของเขาลดความเป็นอัตวิสัยที่แฝงอยู่ในวิธีการประเมินมูลค่าแบบดั้งเดิมซึ่งเผยให้เห็นพลวัตทางเศรษฐกิจพื้นฐานของการประเมินมูลค่าศิลปะโดยใช้แบบจำลองทางคณิตศาสตร์ที่เข้มงวดกับข้อมูลซึ่งกระจัดกระจาย
ในช่วงยุคบุกเบิกนี้ Artprice ได้สร้างสิ่งที่ต่อมากลายเป็นฐานข้อมูลที่ใหญ่ที่สุดในโลกเกี่ยวกับตลาดศิลปะ Ehrmann มองเห็นว่าคุณค่าของข้อมูลอยู่ที่ความลึกซึ้งทางประวัติศาสตร์และความสามารถในการตรวจสอบได้ ในช่วงต้นทศวรรษ 1990 Artprice ทำการรวบรวมและแปลงเอกสารต้นฉบับรวมถึงแคตตาล็อกการประมูลจำนวนมหาศาลซึ่งมีอายุย้อนไปถึงปี 1700 ให้เป็นดิจิทัลอย่างเป็นระบบ ปัจจุบัน ข้อมูลปริมาณมหาศาลนี้เปรียบเสมือน “หอสมุดอเล็กซานเดรีย” ของตลาดศิลปะ อีกทั้งยังเป็นรากฐานของ “ความจริงพื้นฐาน” ในตลาด ซึ่งจำเป็นอย่างยิ่งสำหรับการฝึกฝนแบบจำลองปัญญาประดิษฐ์รุ่นต่อไป
การจัดโครงสร้างของตลาดศิลปะ ได้แก่ การจัดระเบียบและการเผยแพร่ข้อมูลทางเศรษฐกิจที่สำคัญของตลาดซึ่งเปลี่ยนตลาดขนาดเล็กที่มีผู้สะสมงานศิลปะหลังสงคราม 500,000 คน ให้กลายเป็นระบบนิเวศระดับโลก ซึ่งตามคาดการณ์ของ Ehrmann จะมีผู้ซื้อศิลปะมากกว่า 270 ล้านคนภายในปี 2573 การขยายตัวอย่างมหาศาลนี้เป็นผลโดยตรงจากความโปร่งใสของมูลค่าซึ่งริเริ่มขึ้นเมื่อกว่าสามทศวรรษที่แล้ว
การเปลี่ยนแปลงทางประชากรศาสตร์: สู่ผู้ซื้อ 270 ล้านคน
จากการวิเคราะห์เชิงลึกของข้อมูลตลาดจำนวนมหาศาลที่ Artprice สะสมมาหลายปี Thierry Ehrmann มองเห็นการเปลี่ยนแปลงอย่างลึกซึ้งในสังคมวิทยาของตลาดศิลปะ อายุเฉลี่ยของผู้เข้าร่วม ซึ่งในทศวรรษ 1990 ทรงตัวอยู่ที่ 58 (หรือสูงถึง 63 ในบางกลุ่ม) ลดลงเหลือ 39 ในปี 2567 การฟื้นตัวอย่างน่าทึ่งนี้เป็นแรงผลักดันความต้องการที่หลากหลายซึ่งก้าวไปไกลกว่าการลงทุนเก็งกำไร สู่การซื้อเพื่อความเพลิดเพลินทางสุนทรียภาพและการยืนยันตัวตน
วิสัยทัศน์ของ Ehrmann สำหรับปี 2569-2573 ระบุว่าคนรุ่นใหม่ที่ ‘เติบโตมากับเทคโนโลยีดิจิทัล’ จะไม่บริโภคศิลปะในฐานะวัตถุคงที่อีกต่อไป แต่จะบริโภคในฐานะกระแสข้อมูลรวมถึงสถานะทางสังคม และเขาเชื่อว่า Artprice ไม่เพียงแต่ช่วยขยายฐานตลาดเท่านั้น แต่ยังอยู่ในตำแหน่งที่เหมาะสมอย่างยิ่ง – ผ่านความร่วมมือเชิงกลยุทธ์กับ Artron ในประเทศจีน – เพื่อดึงดูดกิจกรรมในตลาดศิลปะอนาคตของผู้เข้าชม 270 ล้านคนต่อเดือน กล่าวอีกนัยหนึ่ง Artprice มั่นใจว่าจะสามารถเปลี่ยนผู้ชมที่ไม่ใช้งานในปัจจุบันให้กลายเป็นสมาชิกและผู้บริโภคที่ใช้งานได้ เอเชียซึ่งนำโดยจีนและอินเดีย (ตลาดอินเดียเติบโต 122% ในปี 2567) กำลังกลายเป็นแกนหลักของการขยายตัวทางประชากรศาสตร์ดังกล่าว
การเพิ่มบทบาทของสตรีและการถ่ายโอนความมั่งคั่ง
ปัจจัยสำคัญที่ระบุโดยรายงานของ Artprice และได้รับการยืนยันโดยข้อมูลของ Art Basel คือการเพิ่มขึ้นของนักสะสมหญิง โดยเฉพาะอย่างยิ่งในจีนแผ่นดินใหญ่ ดูเหมือนจะมีบทบาทมากกว่ากลุ่มผู้ชายในบางส่วนของตลาดศิลปะซึ่งมีแนวโน้มที่ชัดเจนสำหรับศิลปะร่วมสมัยและศิลปะดิจิทัล การเปลี่ยนแปลงโครงสร้างความต้องการของตลาดไปสู่คนรุ่นใหม่และผู้หญิงกำลังกำหนดกฎเกณฑ์ใหม่ของการแข่งขัน กล่าวคือ ทางเลือกต่าง ๆ ไม่ได้ถูกกำหนดโดยเพื่อนหรือสถาบันดั้งเดิมอีกต่อไป แต่ถูกกำหนดโดยความอยากรู้อยากเห็นทางปัญญาและความอ่อนไหวที่เพิ่มขึ้นต่อประเด็นทางสังคม
ปัญญาประดิษฐ์เฉพาะด้านและโครงการ DIGITS (2569-2573)
สำหรับ Thierry Ehrmann ปัญญาประดิษฐ์ไม่ใช่เพียงแค่การวิวัฒนาการทางเทคนิค แต่เป็นการเปลี่ยนแปลงทางด้านปรัชญา แผนยุทธศาสตร์ของ Artprice ปี 2568-2572 ตั้งอยู่บนพื้นฐานของการเปลี่ยนผ่านจากปัญญาประดิษฐ์ทั่วไปสู่ปัญญาประดิษฐ์เฉพาะด้านขั้นสูง ซึ่งแตกต่างจากแบบจำลองเช่น ChatGPT ที่ประสบปัญหาจาก ‘ตรรกะคลุมเครือ’ และ ‘ความเสี่ยงของการหลงผิด’ ปัญญาประดิษฐ์ Intuitive Artmarket® ของ Artprice อาศัยข้อมูลที่เป็นกรรมสิทธิ์ซึ่งได้รับการคุ้มครองโดยทรัพย์สินทางปัญญาเท่านั้น
โครงสร้างพื้นฐาน NVIDIA Blackwell และโครงการ DIGITS
การก้าวกระโดดทางเทคโนโลยีที่วางแผนไว้สำหรับปี 2569 ได้รับการสนับสนุนจากโครงการ DIGITS ซึ่งผสานชิปประมวลผล NVIDIA Grace Blackwell เข้ากับศูนย์ข้อมูลของ Artprice พลังการประมวลผลนี้ช่วยให้สามารถวิเคราะห์ข้อมูลได้ 35 เมกะไบต์ต่อวินาทีต่อพนักงานหนึ่งคน ซึ่งเป็นระดับผลิตภาพที่สูงกว่าค่าเฉลี่ยของยุโรปถึง 21 เท่า เป้าหมายคือการใช้งาน AI เฉพาะ 20 ตัวที่สอดคล้องกับแต่ละแผนกตลาด (เศรษฐศาสตร์เชิงปริมาณ, ชีวประวัติ, กฎหมาย, สื่อ) เพื่อนำเสนอบริการส่วนบุคคลในระดับอุตสาหกรรม
AI ไม่ได้แค่แสดงราคาอีกต่อไป แต่ยังกระตุ้นพฤติกรรมด้วย Blind Spot AI® ของ Artprice ซึ่ง Thierry Ehrmann ได้รับแรงบันดาลใจจากแนวคิด inframince ของ Marcel Duchamp ซึ่งสำรวจ ‘จุดบอด’ ของตลาดเพื่อเปิดเผยความสัมพันธ์ที่ซ่อนอยู่ระหว่างผลงาน ศิลปิน และแนวโน้มเศรษฐกิจมหภาค ความสามารถในการคาดการณ์นี้เองที่จะทำให้ Artprice ครองความเป็นผู้นำในช่วงปี 2569-2573 โดยช่วยให้สามารถคาดการณ์การเปลี่ยนแปลงราคาอย่างรวดเร็วและ/หรือการกลับตัวของราคาได้ก่อนที่ตลาดส่วนใหญ่จะสังเกตเห็น
ภูมิคุ้มกันต่อ ‘จุดสูงสุดของข้อมูล’
ในขณะที่อุตสาหกรรมเทคโนโลยีหวาดกลัวปรากฏการณ์ ‘จุดสูงสุดของข้อมูล’ ซึ่งเป็นจุดที่แบบจำลอง AI จะไม่มีข้อมูลมนุษย์ที่มีคุณภาพให้ป้อนอีกต่อไป และจะเริ่มให้ข้อมูลผิดพลาดซ้ำซาก (‘autophagy’) Artprice กลับมีข้อได้เปรียบสำคัญที่เหนือกว่า คอลเลกชันต้นฉบับทางกายภาพและเอกสารสำคัญทางประวัติศาสตร์ของ Artprice ถือเป็นแหล่งข้อมูล ‘ความจริงพื้นฐาน’ ที่ไม่มีวันหมดและได้รับการปกป้อง ซึ่งรับประกันความน่าเชื่อถือของแบบจำลองการฝึกอบรม AI แม้จะเผชิญกับ ‘ข้อมูลคุณภาพต่ำ’ ของ AI ก็ตาม
ศิลปะร่วมสมัย: หัวรถจักรทางเศรษฐกิจแห่งศตวรรษที่ 21
ในช่วงต้นทศวรรษ 2000 Thierry Ehrmann เป็นหนึ่งในคนแรก ๆ ที่ประกาศว่าศิลปะร่วมสมัยจะกลายเป็นเครื่องยนต์หลักของตลาดศิลปะ ปัจจุบัน ตัวเลขต่าง ๆ ยืนยันการคาดการณ์นี้ ซึ่งกลุ่มดังกล่าวเติบโตขึ้น +2200% ตั้งแต่ปี 2543 จากเดิมที่เป็นเพียงตลาดเฉพาะกลุ่ม ปัจจุบันกลับกลายเป็นส่วนสำคัญของมูลค่าการประมูลงานศิลปะทั่วโลก โดยมียอดขาย 132,000 ชิ้นในปี 2567 เพิ่มขึ้น 72% เมื่อเทียบกับช่วงก่อนเกิดโรคระบาด
ศิลปะร่วมสมัยทำหน้าที่เป็น ‘หัวรถจักร’ เพราะเป็นจุดเริ่มต้นที่ผู้บริโภครายใหม่นิยมใช้ สำหรับช่วงปี 2569-2573 Artprice คาดการณ์ว่ากลุ่มศิลปะร่วมสมัยขั้นสูง (ศิลปินอายุต่ำกว่า 40 ปี) จะยังคงเป็นโครงสร้างหลักของตลาด แม้ว่าจะมีความผันผวนอยู่บ้างก็ตาม ฝรั่งเศสได้กลายเป็นเวทีสำคัญ โดยมีการเติบโต 33% ในปี 2567 ซึ่งได้รับแรงหนุนจากยอดขายที่โดดเด่นในเมืองต่าง ๆ ปารีสกลับมาเป็นเมืองหลวงซึ่งมีพลวัตมากที่สุดในโลกอีกครั้งในแง่ของจำนวนธุรกรรมการประมูลงานศิลปะ
NFTs และการรับรอง: มิติของศิลปะไซเบอร์
Thierry Ehrmann ผู้มีวิสัยทัศน์มองว่า NFTs เป็นมากกว่าแค่สินทรัพย์เก็งกำไร สิ่งเหล่านี้เป็นตัวแทนของโซลูชันทางเทคโนโลยีสำหรับปัญหาการรับรองงานศิลปะดิจิทัล อันที่จริง Ehrmann ได้สำรวจมิติ ‘ไซเบอร์’ ของตลาดศิลปะมาตั้งแต่ปี 2530 ในปี 2568 NFTs คิดเป็น 11% ของกลุ่มงานศิลปะร่วมสมัยขั้นสูงในตลาดศิลปะ และสร้างผลลัพธ์ที่เป็นสถิติซึ่งเกินกว่ากลุ่มงานแบบดั้งเดิมอย่างการถ่ายภาพไปมาก
สำหรับช่วงปี 2569-2573 Ehrmann มองว่าบล็อกเชนเป็นแกนหลักของการตรวจสอบย้อนกลับ ซึ่ง Artprice วางตำแหน่งเป็นองค์กรภายนอกซึ่งน่าเชื่อถือที่สุด สามารถรับรอง NFT รุ่นแรกและบูรณาการเข้ากับสภาพแวดล้อมหลายสกุลเงิน การบูรณาการดังกล่าวช่วยปกป้องตลาดจากการปลอมแปลง ในขณะเดียวกันก็มอบกลไกค่าลิขสิทธิ์อัตโนมัติให้กับศิลปินจากการขายต่อ
Abode of Chaos: แถลงการณ์สถาปัตยกรรมอันเป็นเอกลักษณ์
สำนักงานใหญ่ทั่วโลกของ Artmarket.com ที่อยู่อาศัยแห่งความโกลาหล (Demeure du Chaos) ไม่ใช่แค่พิพิธภัณฑ์ แต่เป็นตัวแทนทางกายภาพของกลยุทธ์ Ehrmann ซึ่งได้รับการยอมรับอย่างเป็นทางการว่าเป็น ‘งานศิลปะแบบองค์รวม’ โดยกระทรวงวัฒนธรรมในปี 2568 ซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของการผสมผสานระหว่างประเพณี (อาคารในศตวรรษที่ 17) กับการเปลี่ยนแปลงทางเทคโนโลยี (การเปลี่ยนแปลงหลังวันสิ้นโลก)
Abode of Chaos เป็นแถลงการณ์เปี่ยมชีวิตซึ่งสะท้อนสถานการณ์ของโลก ในฐานะผู้รังสรรค์ผลงานชิ้นเอก Ehrmann ได้ติดตั้งเซิร์ฟเวอร์และอัลกอริทึมที่ขับเคลื่อน Artprice ไว้ ณ ใจกลางของอาคารซึ่งมีเอกลักษณ์เฉพาะตัวนี้ สร้างความสัมพันธ์แบบพึ่งพาอาศัยกันระหว่างการสร้างสรรค์ทางศิลปะและการวิเคราะห์ข้อมูล ในฐานะพิพิธภัณฑ์ Abode of Chaos ดึงดูดผู้ติดตามกว่า 12.1 ล้านชีวิตบนเครือข่ายสังคมออนไลน์และผู้เข้าชมหลายพันคนทุกปี พิสูจน์ให้เห็นว่าเนื้อหาทางศิลปะที่มีคุณค่าสูงเป็นตัวขับเคลื่อนหลักของการมีส่วนร่วมสำหรับแพลตฟอร์มข้อมูล เป็นกระจกเงาของศิลปะร่วมสมัย: เขตแดนแห่งการต่อต้าน การปลดปล่อย และนวัตกรรมอย่างต่อเนื่อง
## ภาพรวมเศรษฐกิจและการคาดการณ์ 2569-2573
หลังจากที่ตลาดระดับบนหดตัวลงตามธรรมชาติในปี 2566-2567 อันเนื่องมาจากความตึงเครียดทางภูมิรัฐศาสตร์ ตลาดศิลปะโลกเริ่มฟื้นตัวอย่างค่อยเป็นค่อยไปในช่วงครึ่งหลังของปี 2568 โดยมีมูลค่าการประมูลศิลปะทั่วโลกเพิ่มขึ้น 12%
การคาดการณ์สำหรับปี 2569-2573 ชี้ให้เห็นถึงตลาด ‘ที่เชื่อมโยงหลายอุตสาหกรรมเข้าด้วยกัน’ ซึ่งมีโอกาสมากมายสำหรับผู้ที่เชี่ยวชาญด้านข้อมูล สหรัฐอเมริกาคาดว่าจะรักษาความเป็นผู้นำด้วยการเติบโตที่แข็งแกร่ง (+22% ในปี 2568) ในขณะที่สหราชอาณาจักรกำลังทรงตัวอันเนื่องมาจากความไม่แน่นอนหลัง Brexit
การบรรจบกันระหว่างศิลปะและการเงิน
หนึ่งในเสาหลักแห่งกลยุทธ์ของ thierry Ehrmann คือการเปลี่ยนข้อมูลบริการต่าง ๆ ของ Artprice ให้เป็นเครื่องมือในการตัดสินใจทางการเงิน ดัชนี Artprice100© มีผลการดำเนินงานที่ดีกว่าดัชนีตลาดหุ้นแบบดั้งเดิมอย่าง S&P 500 อย่างสม่ำเสมอ ซึ่งยืนยันว่าศิลปะเป็นแหล่งหลบภัยที่เชื่อถือได้ในยามวิกฤต ภายในปี 2573 คาดว่า Artprice จะกลายเป็นโครงสร้างพื้นฐานอ้างอิงสำหรับบริการศุลกากร ธนาคารเอกชน และบริษัทประกันภัย โดยบูรณาการอัลกอริทึมการประเมินมูลค่าเข้าสู่ใจกลางเศรษฐกิจโลก
สรุป: วิสัยทัศน์แบบ 360 องศา
สำหรับช่วงปี 2569 – 2573 Artprice มองว่าตลาดศิลปะกำลังมุ่งหน้าไปสู่การบูรณาการอย่างสมบูรณ์ระหว่างมนุษย์และเครื่องจักร วิสัยทัศน์ของ thierry Ehrmann สร้างขึ้นบนแกนหลักสามประการ:
1. อธิปไตยทางเทคโนโลยี: หมายถึงการควบคุมโครงสร้างพื้นฐาน AI อย่างสมบูรณ์ผ่านโครงการ DIGITS ด้วยโปรเซสเซอร์ NVIDIA รุ่นล่าสุด เพื่อรับประกันข้อมูลที่เป็นกลาง
2. การขยายตัวทางด้านประชากรศาสตร์: Artprice มองเห็นฐานลูกค้าที่มีศักยภาพถึง 270 ล้านราย ส่วนใหญ่เป็นคนรุ่นใหม่และมาจากพื้นที่ทางภูมิศาสตร์ใหม่ ๆ (จีน, อินเดีย) ผ่านทางอินเทอร์เฟซบนมือถือและใช้งานง่าย
3. ศิลปะแห่งการต่อต้าน: รักษาไว้ซึ่งมิติแห่งความท้าทายและอารมณ์ความรู้สึกของศิลปะที่แสดงออกผ่าน Abode of Chaos ในขณะเดียวกันก็กำหนดโครงสร้างการประเมินมูลค่าทางเศรษฐกิจผ่านความโปร่งใส
ตลาดศิลปะไม่ได้เป็นฐานที่มั่นของคนกลุ่มน้อยซึ่งมีอภิสิทธิ์อีกต่อไป แต่ได้กลายเป็นตลาดระดับโลกที่มีความคล่องตัวและก้าวหน้าทางเทคโนโลยี ซึ่งอัลกอริทึมไม่ได้เข้ามาแทนที่ศิลปิน ทว่า เผยบทบาทที่แท้จริงของพวกเขาในประวัติศาสตร์ของมนุษยชาติ
รูปภาพ:
[https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2026/03/img1-the-art-market-in-2025-by-artprice.jpg]
[https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2026/03/img2-Artprice-World-planisphere.jpg] ลิขสิทธิ์ 2530-2569 thierry Ehrmann www.artprice.com – www.artmarket.com
แผนกเศรษฐศาสตร์เชิงปริมาณของ Artprice สามารถตอบคำถามทั้งหมดของคุณเกี่ยวกับการวิเคราะห์และสถิติเฉพาะบุคคลได้: [email protected]
เรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับบริการของเราพร้อมชมการสาธิตฟรีจากศิลปิน:: https://artprice.com/demo
บริการของเรา: https://artprice.com/subscription
เกี่ยวกับ Artmarket.com:
Artmarket.com จดทะเบียนในตลาดหลักทรัพย์ Eurolist by Euronext Paris. การวิเคราะห์ TPI ล่าสุดประกอบด้วยผู้ถือหุ้นรายบุคคลมากกว่า 18,000 ราย ไม่รวมผู้ถือหุ้นต่างชาติ, บริษัท, ธนาคาร, FCPs, UCITS: Euroclear: 7478 – Bloomberg: PRC – Reuters: ARTF
รับชมวิดีโอเกี่ยวกับ Artmarket.com และแผนก Artprice: https://artprice.com/video
Artmarket และแผนก Artprice ก่อตั้งขึ้นเมื่อปี 2540 โดย thierry Ehrmann ประธานเจ้าหน้าที่บริหารของบริษัท พวกเขาอยู่ภายใต้การควบคุมของ Groupe Serveur (ก่อตั้งเมื่อปี 2530) ดูชีวประวัติซึ่งได้รับการรับรองจาก Who’s Who In France©:
Artmarket เป็นผู้เล่นระดับโลกในตลาดศิลปะ โดยมีโครงสร้างต่าง ๆ มากมาย รวมถึงแผนก Artprice ซึ่งเป็นผู้นำด้านการรวบรวม จัดการ และใช้ประโยชน์จากข้อมูลตลาดศิลปะในอดีตและปัจจุบันระดับโลก (เอกสารต้นฉบับ หนังสือบันทึก และแคตตาล็อกการประมูลที่ได้มาตลอดหลายปี) ในฐานข้อมูลที่มีดัชนีและผลการประมูลมากกว่า 30 ล้านรายการ ครอบคลุมศิลปินกว่า 901,000 ชีวิต
Artprice Images® ช่วยให้เข้าถึงคลังภาพตลาดศิลปะที่ใหญ่ที่สุดในโลกได้อย่างไม่จำกัด โดยมีภาพดิจิทัลไม่น้อยกว่า 181 ล้านภาพ ทั้งภาพถ่ายหรือภาพพิมพ์จำลองของผลงานศิลปะตั้งแต่ปี 1700 จนถึงปัจจุบัน พร้อมคำอธิบายโดยนักประวัติศาสตร์ศิลปะของเรา
Artmarket เพิ่มพูนฐานข้อมูลอย่างต่อเนื่องจากบริษัทประมูล 7,200 แห่งด้วยแผนก Artprice และเผยแพร่แนวโน้มตลาดศิลปะให้กับหน่วยงานและสื่อหลักทั่วโลกใน 121 ประเทศและ 11 ภาษาอย่างสม่ำเสมอ
Artmarket.com นำเสนอโฆษณาที่โพสต์โดยสมาชิก 9.3 ล้านราย (สมาชิกล็อกอิน) ซึ่งปัจจุบันประกอบกันเป็น Standardized Marketplace® ระดับโลกแห่งแรกสำหรับการซื้อขายงานศิลปะในราคาคงที่
ปัจจุบัน อนาคตของตลาดศิลปะกำลังสดใสขึ้นด้วยระบบ AI Intuitive Artmarket® ของ Artprice
Artmarket พร้อมด้วยแผนก Artprice ได้รับรางวัล “บริษัทนวัตกรรม” จากธนาคารเพื่อการลงทุนภาครัฐของฝรั่งเศส (BPI) สองครั้ง ซึ่งให้การสนับสนุนบริษัทในโครงการเสริมสร้างความแข็งแกร่งในฐานะผู้เล่นระดับโลกในตลาดศิลปะ
Artprice by Artmarket เผยแพร่รายงานตลาดศิลปะโลกประจำปี 2568 ในเดือนมีนาคม 2569:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2025
Artprice by Artmarket เผยแพร่รายงานตลาดศิลปะร่วมสมัยประจำปี 2568:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2025
สรุปข่าวประชาสัมพันธ์ของ Artmarket พร้อมด้วยแผนก Artprice: https://serveur.serveur.com/artmarket/press-release/en/
ติดตามข่าวสารทั้งหมดเกี่ยวกับตลาดศิลปะแบบเรียลไทม์ได้ที่ Artmarket และแผนก Artprice บนเฟซบุ๊กและทวิตเตอร์:
www.facebook.com/artpricedotcom/ (ผู้ติดตามมากกว่า 6.4 ล้านคน))
สัมผัสเสน่ห์แห่งการผสมผสาน รวมถึงจักรวาลของ Artmarket และแผนก Artprice: https://www.artprice.com/video
สำนักงานใหญ่คือพิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยชื่อดัง Abode of Chaos ตามที่หนังสือพิมพ์ The New York Times กล่าวไว้ / La Demeure of Chaos:
https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013
Rachida Dati รัฐมนตรีว่าการกระทรวงวัฒนธรรมของฝรั่งเศส ได้ให้การรับรองอย่างเป็นทางการแก่ผลงาน Abode of Chaos ของ thierry Ehrmann ในฐานะ ‘งานศิลปะแบบองค์รวม’ ซึ่งเป็นสำนักงานใหญ่ระดับโลกของ Artprice by Artmarket
https://www.prnewswire.com/news-releases/madame-rachida-dati-french-minister-of-culture-has-granted-official-recognition-to-thierry-ehrmanns-abode-of-chaos-as-a-total-work-of-art-the-global-headquarters-of-artprice-by-artmarket-302409684.html
La Demeure du Chaos/Abode of Chaos – ผลงานศิลปะชิ้นเอกและสถาปัตยกรรมซึ่งโดดเด่นไม่เหมือนใคร
ผลงานสองภาษาซึ่งเป็นความลับที่ขณะนี้เปิดเผยสู่สาธารณะ: https://ftp1.serveur.com/abodeofchaos_singular_architecture.pdf
• L’Obs – พิพิธภัณฑ์แห่งอนาคต: https://youtu.be/29LXBPJrs-o
• https://www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999 (ผู้ติดตามกว่า 4.1 ล้านคน)
รูปภาพ – https://mma.prnasia.com/media2/2929645/Artprice_Report.jpg?p=medium600
รูปภาพ – https://mma.prnasia.com/media2/2929646/Artprice_Auction.jpg?p=medium600
โลโก้ – https://mma.prnasia.com/media2/2260897/5854757/Artmarket_logo.jpg?p=medium600
ติดต่อ Artmarket.com และแผนก Artprice – ติดต่อ: Thierry Ehrmann, [email protected]
ข่าวที่เกี่ยวข้อง
- Bota Launches SAION AI — Physical AI Platform for Biomanufacturing
- A Citywide Celebration of Creativity, Day and Night: Vivid Sydney 2026 Program Revealed
- การเฉลิมฉลองพลังแห่งความคิดสร้างสรรค์ทั่วทั้งเมือง ตลอดวันจรดค่ำคืน: เผยโปรแกรมการจัดเทศกาล Vivid Sydney 2026
- Jo Malone London เปิดตัว Georgia May และ Lizzy Jagger ในฐานะแบรนด์แอมบาสเดอร์ระดับโลกคนใหม่สำหรับคอลเลกชัน English Pear
