มูลค่าการซื้อขายทั่วโลกจากยอดขายการประมูลงานวิจิตรศิลป์เพิ่มขึ้น 8.8% ในครึ่งปีแรกของปี 2022 แม้จะพบกับโควิด-19 อีกระลอกในจีน Artprice นับสถิติจำนวนธุรกรรมการประมูลทั่วโลกและสังเกตเห็นความสนใจผลงานจากศิลปินหลาย ๆ คนที่เพิ่มขึ้นเรื่อย ๆ นับตั้งแต่ครึ่งปีหลังของศตวรรษที่ 20 และต้นศตวรรษที่ 21 ซึ่งราคามีความผันผวนสูงมาก
4 ตัวชี้วัดสถานภาพของกิจกรรมการประมูลงานวิจิตรศิลป์ทั่วโลกในครึ่งปีแรกของปี 2022
thierry Ehrmann ประธานและผู้ก่อตั้ง Artmarket.com: “การศึกษาอย่างครอบคลุมถึงผลของการขายทอดตลาดเผยให้เห็นว่า มีการแข่งขันสูงขึ้นเรื่อย ๆ ระหว่างนิวยอร์ก ลอนดอน และฮ่องกง การแข่งขันนี้ทำให้งานของศิลปินรุ่นใหม่มีราคาเฟ้ออย่างรวดเร็วถึงระดับที่มักพบเจอเฉพาะกับปรมาจารย์ผู้ยิ่งใหญ่เท่านั้น ในโอกาสของงาน Frieze London และ Paris+ (อย่างหลังจัดขึ้นโดย Art Basel) Artprice จะเผยแพร่รายงานพิเศษสำหรับงาน ‘ศิลปะร่วมสมัยพิเศษ (Ultra Contemporary)’ โดยเฉพาะ ซึ่งคำนี้ใช้กับพลวัตที่เกิดขึ้นกับศิลปินอายุไม่ถึง 40 ปี เช่น Matthew Wong, Avery Singer และ Refik Anadol
การวิเคราะห์ของ Art Market ที่นำเสนอในรายงานครึ่งปีแรกของปี 2022 อาศัยผลการประมูลขายทอดตลาดของงานวิจิตรศิลป์ที่บันทึกโดย Artprice และเกี่ยวข้องเฉพาะกับงานจิตรกรรม ประติมากรรม ภาพวาดเส้น ภาพถ่าย ภาพพิมพ์ วิดีโอ ศิลปะจัดวาง พรมผนัง รวมทั้ง NFT และไม่รวมของเก่า ทรัพย์สินทางวัฒนธรรมนิรนาม และเฟอร์นิเจอร์ ราคาทั้งหมดที่ระบุอยู่ในรายงานฉบับนี้อ้างอิงจากผลการขายทอดตลาด รวมค่าธรรมเนียมของผู้ซื้อ และสัญลักษณ์ $ หมายถึงดอลลาร์สหรัฐ
ตัวเลขสำคัญในครึ่งปีแรกของปี 2022
-รายได้จากการประมูลงานวิจิตรศิลป์ทั่วโลกแตะถึง $7,490 ล้าน
-ถือเป็นครึ่งปีแรกที่รุ่งเรืองที่สุดเป็นอันดับที่ 5 ของตลาดงานศิลปะเท่าที่เคยมีมา
-เพิ่มขึ้น 8.8% เทียบกับครึ่งปีแรกของปี 2021
-ทำสถิติขายไป 326,000 ล็อตในครึ่งปีแรกของปี 2022 เทียบกับ 313,400 ล็อตในครึ่งปีแรกของปี 2021
-Christie เคาะผลประกอบการจากการประมูลงานศิลป์ที่ดีที่สุดตลอดกาลเป็นอันดับ 2 ที่มูลค่า $195 ล้าน
-อัตราการขายไม่ออกเพิ่มถึง 31% เทียบกับ 27% ในครึ่งปีแรกของปี 2021
-นิวยอร์กนับเป็นตลาดชั้นนำของโลกอย่างชัดเจนด้วยมูลค่าการซื้อขาย $3,270 ล้าน
-อันดับ 2 และอันดับ 3 ได้แก่ ลอนดอนเคาะราคาที่ $1,430 ล้านและฮ่องกงทำไป $610 ล้าน
-ตามมาติด ๆ คือตลาดศิลปะฝรั่งเศสสร้างรายได้ $518 ล้านและดึงดูดสถาบันนานาชาติเข้ามาไม่น้อย
-มูลค่าการซื้อขายของ Christie’s และ Sotheby’s คิดเป็น 38% ของมูลค่าการซื้อขายงานวิจิตรศิลป์ทั่วโลก
-Macklowe Collection กลายเป็นคอลเล็กชันที่ราคาแพงที่สุดที่เคยขายมาในโลก สร้างรายได้ $922 ล้าน
-มี NFT ขายไปในการประมูล 180 ชิ้นรวมมูลค่า $8.5 ล้าน
องค์กรและโครงสร้างของตลาดงานศิลป์
ในขณะที่วิกฤติทางสาธารณสุขยังคงครอบงำทั่วโลก การประมูลงานวิจิตรศิลป์มีตัวเลขอัตราการขายไม่ออกถึง 31% ซึ่งเท่ากับเกือบหนึ่งในสามของงานที่เสนอวางขาย ระดับนี้สอดคล้องกับค่าเฉลี่ยที่คงที่มาตลอด 20 ปีที่ผ่านมา ซึ่งแกว่งอยู่ระหว่าง 36% ในปี 2009 และ 27% ในปี 2021 แน่นอนว่าตัวเลขชี้วัดที่สำคัญมีปฏิกิริยาที่ค่อนข้างแตกต่างกับปฏิกิริยาที่เกิดขึ้นในช่วงวิกฤติการณ์ครั้งใหญ่ล่าสุดที่ส่งผลกระทบต่อตลาดงานศิลปะทั่วโลก นั่นก็คือ วิกฤตการณ์ทางการเงินปี 2009 ย้อนกลับไปตอนนั้น นักสะสมตัดสินใจรับความเสี่ยงทางการเงินน้อยลง ในขณะที่วิกฤตด้านสาธารณสุขในปี 2021 กระตุ้นให้ผู้ซื้อสลับไปใช้ช่องทางการขายใหม่ที่อยู่ในโลกเสมือนมากขึ้น
ในครึ่งปีแรกของปี 2022 ตลาดพบจุดสมดุลของการอยู่ร่วมกันระหว่างช่องทางขายสองแบบที่แตกต่างแต่เติมเต็มกัน (ทางกายภาพและดิจิทัล) ซึ่งช่วยให้ธุรกรรมการประมูลยังดำเนินต่อไปได้เป็นอย่างดี จนทำลายสถิติการซื้อขายงานวิจิตรศิลป์ถึง 326,000 ล็อตในหกเดือน ในครึ่งปีแรกของปี 2022 ปริมาณซื้อขายนี้ยังคงเพิ่มขึ้นต่อไปจนถึงระดับที่ไม่เคยเห็นมาก่อน แม้จะมีการเลื่อนการประมูลออกไปหลายครั้งในจีน (ซึ่งมีปริมาณการซื้อขายลดลงถึง 53%) เนื่องจากโควิด-19 อีกระลอก
สหรัฐอเมริกา ( เพิ่ม 42% เทียบกับครึ่งปีแรกของ 2021) และสหราชอาณาจักร ( เพิ่ม 26%) เป็นแรงผลักดันการเติบโต ตลาดมหาอำนาจชาติตะวันตกสองประเทศเพียงกลุ่มเดียวก็คิดเป็นสัดส่วนถึงสองในสามของมูลค่าการประมูลงานวิจิตรศิลป์ทั่วโลกแล้ว สำหรับจีน คิดเป็นสัดส่วนเพียง 12% ของมูลค่าการประมูลงานวิจิตรศิลป์ทั่วโลก ซึ่งส่วนใหญ่มาจากฮ่องกง ซึ่งคิดเป็น 70% ของมูลค่าของตลาดงานศิลปะจีนทั้งหมด (รวมฮ่องกง มาเก๊า และไต้หวัน)
ฝรั่งเศสยังเติบโตต่อไป (+14%) ถือเป็นอันดับที่ 4 นำหน้าเยอรมนี (-5%) หลังจากมีผลประกอบการที่น่าทึ่งในปี 2021 นอกจากที่มี Christie’s และ Sotheby’s ยังมีผู้จัดงานประมูลสัญชาติฝรั่งเศสอีกหลายรายซึ่งมีส่วนช่วยให้ผลประกอบการออกมาดีเป็นพิเศษ: Artcurial (+42%) และ Aguttes (+154%) เป็นต้น ในขณะเดียวกัน เมืองหลวงฝรั่งเศสเป็นที่น่าสนใจขององค์กรงานศิลปะนานาชาติมากมาย เช่น David Zwirner ในขณะที่แกลเลอรี Gagosian และ Continua ก็เข้ามาเปิดสถานที่ใหม่หลายแห่งในฝรั่งเศส ปารีสคงดีใจที่ Hauser & Wirth มีกำหนดเปิดตัวเร็ว ๆ นี้ รวมถึงการเปิดห้องประมูลของ Phillips ด้วย Bonhams ยังเข้าซื้อกิจการของบริษัทฝรั่งเศส Cornette de Saint-Cyr (ดำเนินธุรกิจในปารีสและบรัสเซลส์) สุดท้าย ตั้งแต่นี้ไปบริษัท Art Basel จะเป็นผู้จัดงานอย่างเป็นทางการของงานแสดงศิลปะฤดูใบไม้ร่วงนานาชาติที่จัดขึ้น ณ Grand Palais ในปารีสที่ชื่อว่า Paris+ ซึ่งจะมาแทน FIAC
ญี่ปุ่นและสวิสเซอร์แลนด์ออกตัวในปี 2022 ได้ยอดเยี่ยม โดยมีมูลค่าการประมูลรวมเพิ่มขึ้น 74% และ 145% ตามลำดับ หากไม่มีคู่แข่งโดยตรงอย่างฮ่องกง (ซึ่งมีสัดส่วนสูงกว่าถึงเจ็ดเท่า) โตเกียวจะมีจุดยืนในทวีปเอเชียเป็นศูนย์กลางของศิลปินร่วมสมัยชื่อดัง เช่น Andy Warhol, Yoshitomo Nara, Yayoi Kusama รวมถึงศิลปินรุ่นใหม่ เช่น Mr Doodle และ Ayako Rokkaku (เกิดในปี 1982) ซึ่งมียอดขายจากการประมูลเกิน $18.6 ล้านในปีนี้ ในส่วนนี้ สวิสเซอร์แลนด์ยังคงได้ส่วนแบ่งจุดยืนให้ตัวเองในตลาดงานศิลปะโพสต์-อิมเพรสชันนิสม์และโมเดิร์น โดยการขายผลงานสำคัญจากศิลปิน Ferdinand Hodler, Alberto Giacometti และ Marc Chagall
Ferdinand Hodler, Der Brienzersee von Breitlauenen aus (1906); ขายในราคา CHF 2,875,000 (ประมาณ $3 ล้าน) ในวันที่ 17 มิถุนายน 2022 โดย Galerie Kornfeld ในแบร์น
https://www.artprice.com/artist/13632/ferdinand-hodler/painting/27034374/der-brienzersee-von-breitlauenen- aus
แนวโน้ม : NFT และงานศิลปะร่วมสมัยพิเศษ (ULTRA CONTEMPORARY)
หลังจากที่เป็นแรงขับเคลื่อนหลักในเดือนมีนาคมปี 2021 โดยมีผลการขายทอดตลาดครั้งแรกถึง $69.4 ล้าน NFT (non-fungible tokens หรือโทเค็นทดแทนไม่ได้) ได้สร้างสิ่งที่ถือเป็นการปฏิรูปตลาดงานศิลปะด้วยผลงานแบบใหม่ นักสะสมกลุ่มใหม่ และสกุลเงินใหม่
จากการประมูล NFT 277 ชิ้นในครึ่งปีแรกของปี 2022 มี 65% ที่ขายในราคาเฉลี่ยอยู่ที่ $47,000 สถานการณ์นี้แตกต่างอย่างมากจากครึ่งปีหลังของปี 2021 ซึ่งมีการเสนอขาย NFT 225 ชิ้น โดยที่ 86% ขายออกที่ราคาเฉลี่ย $520,000 ผลงาน Human One (2021) ของ Beeple ทำราคาถึง $29 ล้านในเดือนพฤศจิกายนที่ผ่านมาที่ Christie’s ในขณะที่ผลงานที่ดีที่สุดของ NFT ในครึ่งปีแรกของปี 2022 มีราคาเพียง $1.38 ล้านสำหรับ Living Architecture: Casa Batll? (2022) โดย Refik Anadol
ผลงาน 104 CryptoPunks ที่ Sotheby’s ประกาศในเดือนกุมภาพันธุ์ 2022 ในที่สุดก็ถูกถอนออกไปก่อนที่มีกำหนดวางขายอีกเพียงไม่นาน การถอนล็อตดังกล่าว ซึ่งมีมูลค่าระหว่าง $20 และ $30 ล้าน ตอกย้ำให้เห็นว่า ผู้ซื้อขายในตลาด NFT ยังคงค่อนข้างไม่เชื่อมั่นเกี่ยวกับการให้บริการจากคนกลางแบบดั้งเดิม ผลงานนี้ไม่ใช่แค่มีราคาแพงเท่านั้น (ค่าธุรกรรมมีค่าใช้จ่ายเฉลี่ยอยู่ที่ 20% เทียบกับที่ราว 2% ถึง 3% ผ่านแพลตฟอร์ม NFT) แต่ยังมีกำหนดการที่ยืดหยุ่นน้อยกว่ามากด้วย ถึงอย่างนั้น บริษัทประมูลรายใหญ่ยังคงรักษาความพยายามที่จะเข้าร่วมในตลาดใหม่นี้ต่อไป ถึงแม้ว่าจะวางขายคอลเล็กชัน NFT สำคัญ ๆ (BAYC, WoW เป็นต้น) น้อยมาก ในขณะนี้ ดูเหมือนว่าโครงการดังกล่าวไม่จำเป็นต้องมีความพยายามในการทำการตลาดหรือต้องการความน่าเชื่อถือของบริษัทประมูลที่มีการควบคุมแต่อย่างใด
ในขณะเดียวกัน ความผันผวนของเงินคริปโตยิ่งเพิ่มความไม่ไว้วางใจของนักสะสมแบบดั้งเดิมท่ามกลางตลาดที่พลิกโฉมวงการนี้ โชคยังดี ความสงบเช่นนี้จะทำให้ศิลปิน ผู้ค้า นักสะสม และสถาบัน เริ่มตั้งแต่พิพิธภัณฑ์ มีโอกาสหันไปสนใจผลงานดิจิทัลและพิจารณาซื้อ NFT โดยไม่มีแรงกดดันจากสถิติราคาขายและการครอบงำจากสื่อมากเกินไป
https://www.artprice.com/nft
ปรากฏการณ์ NFT งอกเงยขึ้นจากความสนใจแบบเดียวกับที่ Artprice สังเกตผลงานจากศิลปินรุ่นใหม่ ซึ่งบางส่วนทำสถิติรายได้นับหลายล้านดอลลาร์ แม้แต่ก่อนที่จะจัดแสดงผลงานในพิพิธภัณฑ์ชั้นนำ หรือก่อนที่พวกเขาจะได้จัดแสดงเดี่ยวในแกลเลอรีด้วยซ้ำ สถิติการประมูลล่าสุดสำหรับผลงานจากศิลปินอายุไม่ถึง 40 ปี (เจ้าของผลงานที่เพิ่งมีการซื้อขายในตลาดรอง) จะมีการวิเคราะห์อยู่ในรายงานศิลปะร่วมสมัยพิเศษ (Ultra Contemporary) ของ Artprice ซึ่งจะเผยแพร่ในเดือนตุลาคม 2022 ซึ่งจะถือเป็นโอกาสที่จะเน้นย้ำความสำเร็จในการเติบโตและอิทธิพลของจิตรกรหญิงรุ่นใหม่อีกด้วย
สถิติส่วนบุคคล 10 อันดับแรกของศิลปินอายุไม่ถึง 40 ปีที่ยังมีชีวิตอยู่ในครึ่งปีแรกของปี 2022
(C)artprice.com
1. Avery Singer (1987): $5,253,000
2. Christina Quarles (1985): $4,527,000
3. Jennifer Packer (1984): $2,349,000
4. Mar?a Berrio (1982): $1,562,500
5. Robbie Barrat (1999): $841,317
6. Robert Nava (1985): $639,401
7. Issy Wood (1993): $588,042
8. Lauren Quin (1992): $588,042
9. Louis Fratino (1993): $365,400
10. Jordy Kerwick (1982): $277,200
5 ผลลัพธ์ที่โดดเด่นเป็นพิเศษในครึ่งปีแรกของปี 2022
ผลงาน Shot Sage Blue Marilyn ของ Andy Warhol ทำสถิติมูลค่าสูงสุดในการประมูลงานศิลปะเป็นครั้งสอง นี่คือเป็นครั้งแรกนับตั้งแต่ผลงาน Salvator Mundi ของ Leonardo Da Vinci ในปี 2017 (สี่ปีครึ่งมาแล้ว) ทำให้ตลาดไฮเอ็นพิเศษกลับมาพร้อมผลที่ชวนให้ตั้งคำถามถึงความต้องการสำหรับผลงานชิ้นเอกและมูลค่าของมัน การขายเพื่อการกุศลที่ให้ผลลัพธ์ครั้งนี้รับประกันโดย Christie’s และปิดด้วยผลลัพธ์ $195 ล้าน (รวมค่าธรรมเนียม) ‘งานจิตรกรรม’ ชิ้นนี้ซื้อไปโดย Larry Gagosian เอง ซึ่งเขาเป็นเจ้าของแกลเลอรี่ชั้นนำที่ขายภาพวาดให้กับ Thomas Ammann ในต้นทศวรรษที่ 1980
https://www.artprice.com/artist/30269/andy-warhol/painting/26798865/shot-sage-blue-marilyn?p=1
บริษัทประมูลฝรั่งเศส Artcurial รู้สึกเป็นเกียรติที่ได้นำเสนอภาพนิ่งโดย Jean-Baptiste Chardin ที่ชื่อว่า Le panier de fraises des bois ซึ่งวาดขึ้นในปี ค.ศ. 1761 จัดแสดงในปีเดียวกันที่ Grand Salon ในปารีส แม้นี่จะเป็นการปรากฏตัวในงานประมูลเป็นครั้งแรกของภาพวาดนี้ ผู้เชี่ยวชาญด้านงานศิลปะ Eric Turquin เน้นย้ำถึงความสำคัญยิ่งของผลงาน อันเป็นความสำคัญที่ประทับอยู่ที่ด้านหลังของภาพ เพื่อยืนยันว่าเคยนำไปจัดแสดงในงานอันทรงเกียรติมากมายทั่วโลก ด้วยฝีแปรงที่นุ่มนวลและน่าอัศจรรย์ ผลงานชิ้นเอกของ Jean-Baptiste Chardin คาดว่ามีมูลค่าระหว่าง $13 และ $16 โดยประมาณ และสุดท้ายขายออกไปในราคา $26.8 ล้าน
https://www.artprice.com/artist/45915/jean-baptiste-simeon-chardin/painting/26388579/le-panier-de-fraises-des-bois?p=1
ผลงานที่น่าประทับใจที่สุดแห่งปีอย่างไม่ต้องสงสัยเลยนั้นก็คือ ภาพวาดบนผ้าใบที่ชื่อ The Sugar Shack (1976) โดย Ernie Barnes (1938 – 2009) ปีที่แล้ว จิตรกรชาวแอฟริกันอเมริกันทำลายสถิติการประมูลใหม่ในราคา $550,000 แต่ในวันที่ 12 พฤษภาคมปีนี้ Christie’s เสนอราคาภาพวาดของเขา The Sugar Shack (1976) ในนิวยอร์กที่มูลค่าราว $150,000 – $200,000 สุดท้ายผลงานขายไปในราคา $15,275,000 ซึ่งมากกว่ามูลค่าต่ำสุดที่ประเมินไว้ถึง 100 เท่า หลายวันหลายสัปดาห์ต่อมา ภาพวาดชิ้นสำคัญอีกหกชิ้นของ Ernie Barnes มีการเสนอที่ Christie’s และ Bonhams และทั้งหมดขายได้ในราคาที่สูงกว่ามูลค่าโดยประมาณอยู่มาก
ปีที่แล้ว ศิลปินชาวญี่ปุ่น Yayoi Kusama กลายเป็นศิลปินหญิงคนแรกที่ติด 10 อันดับแรกของศิลปินที่มีผลประกอบการดีที่สุด ตามที่คำนวณโดย Artprice (ผลงานทุกช่วงเวลารวมกัน) เธอยังเป็นศิลปินที่ยังมีชีวิตอยู่ที่มีผลประกอบการที่ดีที่สุดแห่งปีเป็นอันดับสามตามหลัง Gerhard Richter และ Banksy ปีนี้ Yayoi Kusama ทำผลประกอบการแบบเดิมซ้ำอีกครั้งโดยมีผลงาน 208 ล็อตขายไปแล้วทั่วโลกคิดเป็นมูลค่ากว่า $115 ล้าน เธอยังสร้างสถิติใหม่เมื่อผลงาน Untitled (Nets) (1959) มีมูลค่าถึง $10.5 ล้านที่ Phillips ในวันที่ 18 พฤษภาคม 2022
https://www.artprice.com/artmarketinsight/yayoi-kusama -at-last-a-female-artist-in-the-global-top-10
Matthew Wong จะมีอายุได้ 38 ปีหากเขาไม่คร่าชีวิตตัวเองในปี 2019 นับตั้งแต่เขาเสียชีวิต ภาพวาดของเขาประสบความสำเร็จอย่างน่าทึ่งในห้องประมูล ในวันที่ 19 พฤษภาคม 2022 ผลงาน Night Watcher (2018) ของเขาถูกซื้อไปในราคา $5.9 ล้านที่สาขานิวยอร์กของ Christie’s ในครึ่งปีแรกของปี 2022 Matthew Wong ติดอันดับที่ 52 ในการจัดอันดับศิลปินทั่วโลกตามมูลค่าการประมูล (ผลงานทุกช่วงเวลารวมกัน) นับเป็นความสำเร็จที่มีกลิ่นอายแบบ Basquiat อยู่ในนั้น แม้ว่า Wong ยังไม่ได้รับการยอมรับในระดับประวัติศาสตร์ศิลปะ
อ่านรายงานตลาดงานศิลปะครึ่งปีแรกของปี 2022 ของ Artprice.com ทางออนไลน์ได้ที่ :
https://www.artprice.com/artprice-reports/global-art-market-in-h1-2022-by-artprice-com
ข้อมูลและการศึกษาทางเศรษฐศาสตร์ที่จัดทำขึ้นโดย Artmarket.com เป็นการนำเสนอเพื่อวัตถุประสงค์ในการวิเคราะห์และทำความเข้าใจความเป็นจริงทางสถิติของตลาดงานศิลปะเท่านั้น และไม่ควรถือเป็นคำแนะนำหรือคำปรึกษาหรือการชักชวนให้ลงทุนในตลาดงานศิลปิะแต่อย่างใด
รูปภาพ: [https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2022/08/image1-H1-Evolution-Fine-Art-Auction-Sales.jpg]
[https://imgpublic.artprice.com/img/wp/sites/11/2022/08/image2-Ferdinand-Hodler.jpeg]
ลิขสิทธิ์ 1987-2022 thierry Ehrmann www.artprice.com – www.artmarket.com
อย่าลังเลที่จะติดต่อฝ่ายเศรษฐมิติของเรา เพื่อขอข้อมูลเกี่ยวกับสถิติและการศึกษาวิจัยส่วนตัว: econometrics@artprice.com
ทดลองบริการของเรา (สาธิตฟรี): https://www.artprice.com/demo
สมัครเป็นสมาชิกบริการของเรา: https://www.artprice.com/subscriptionเกี่ยวกับ Artmarket:
Artmarket.com มีชื่ออยู่ใน Eurolist โดย Euronext Paris, SRD long only และ Euroclear: 7478 – Bloomberg: PRC – Reuters: ARTF.
สำรวจ Artmarket และฝ่าย Artprice ทางวิดีโอ: www.artprice.com/video
Artmarket และฝ่าย Artprice ก่อตั้งในปี 1997 โดยซีอีโอ thierry Ehrmann Artmarket และฝ่าย Artprice ได้รับการกำกับดูแลโดย Groupe Serveur ที่ก่อตั้งขึ้นในปี 1987
ดูชีวประวัติที่ผ่านการรับรองใน Who’s who (C):
Biographie_thierry_Ehrmann_2022_WhosWhoInFrance.pdf
Artmarket เป็นผู้นำระดับโลกในตลาดงานศิลปะ โดยหนึ่งในโครงสร้างนั้นคือฝ่าย Artprice ซึ่งเป็นผู้นำระดับโลกในการสะสม การจัดการ และแสวงหาประโยชน์ของข้อมูลทางตลาดงานศิลปะทั้งในประวัติศาสตร์และปัจจุบันในคลังข้อมูลที่ประกอบด้วยดัชนีและผลการประมูลกว่า 30 ล้านรายการ ครอบคลุมศิลปินกว่า 787,000 ราย
Artprice by Artmarket ซึ่งเป็นผู้นำระดับโลกด้านข้อมูลในตลาดงานศิลปะ ตั้งเป้าหมายที่ทะเยอทะยานให้ตัวเองผ่านตลาดที่เป็นมาตรฐานระดับโลก เพื่อที่จะเป็นแพลตฟอร์ม NFT งานวิจิตรศิลป์ชั้นนำของโลก
Artprice Images(R) ช่วยให้เข้าถึงคลังภาพตลาดงานศิลปะที่ใหญ่ที่สุดในโลก: โดยมีภาพดิจิทัลไม่น้อยกว่า 180 ล้านรายการจากภาพถ่ายหรืองานลอกสลักจากงานศิลปะปี 1700 จนถึงปัจจุบัน พร้อมความเห็นจากนักประวัติศาสตร์งานศิลปะของเรา
Artmarket ร่วมกับฝ่าย Artprice สะสมข้อมูลถาวรจากบริษัทประมูล 6300 รายและสร้างข้อมูลตลาดงานศิลปะที่สำคัญสำหรับสื่อและเอเจนซี่ด้านสื่อมากมาย (สิ่งพิมพ์เผยแพร่ 7,200 ชิ้น) ผู้ใช้ 5.4 ล้าน (‘สมาชิกเข้าสู่ระบบ’+โซเชียลมีเดีย) เข้าถึงโฆษณาที่โพสต์โดยสมาชิกอื่น ๆ เป็นเครือข่ายที่ปัจจุบันนับเป็น Global Standardized Marketplace(R) ในการซื้อและขายงานศิลปะด้วยราคาคงที่หรือราคาประมูล (การประมูลกำกับดูแลโดยวรรคที่ 2 และ 3 ของมาตรา L 321.3 ของประมวลกฎหมายแพ่งแห่งฝรั่งเศส)
Artmarket ร่วมกับฝ่าย Artprice ได้รับรางวัล State label “บริษัทแห่งนวัตกรรม” โดย Public Investment Bank (BPI) (เป็นครั้งที่ 2 ในเดือนพฤศจิกายน 2018 สำหรับช่วงใหม่ 3 ปี) ซึ่งสนับสนุนบริษัทในโครงการที่จะสร้างสถานะในฐานะผู้นำระดับโลกในตลาดงานศิลปะ
รายงานตลาดงานศิลปะทั่วโลกปี 2020 ของ Artprice by Artmarket เผยแพร่ในเดือนมีนาคม 2022:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-art-market-in-2021
รายงานตลาดงานศิลปะร่วมสมัยปี 2020/21 ของ Artprice โดย Artmarket.com:
https://www.artprice.com/artprice-reports/the-contemporary-art-market-report-2021
ดัชนีข่าวประชาสัมพันธ์ที่โพสต์โดย Artmarket ร่วมกับฝ่าย Artprice:
serveur.serveur.com/Press_Release/pressreleaseEN.htm
ติดตามข่าวสารตลาดงานศิลปะทั้งหมดแบบเรียลไทม์กับ Artmarket และฝ่าย Artprice ทาง Facebook และ Twitter:
www.facebook.com/artpricedotcom/ (ผู้ติดตามมากกว่า 5.9 ล้านคน)
twitter.com/artmarketdotcom
twitter.com/artpricedotcom
สำรวจการเล่นแร่แปรธาตุและจักรวาลของ Artmarket และฝ่าย Artprice https://www.artprice.com/video มีสำนักงานใหญ่ที่พิพิธภัณฑ์ศิลปะร่วมสมัยชื่อดัง Organe “The Abode of Chaos” (คำนิยม The New York Times): https://issuu.com/demeureduchaos/docs/demeureduchaos-abodeofchaos-opus-ix-1999-2013
-L’Obs – The Museum of the Future: https://youtu.be/29LXBPJrs-o
-www.facebook.com/la.demeure.du.chaos.theabodeofchaos999 (ผู้ติดตาม 4.3 ล้านราย)
-https://vimeo.com/124643720
ติดต่อ Artmarket.com และฝ่าย Artprice – ติดต่อ: thierry Ehrmann ir@artmarket.com
อินโฟกราฟิก – https://mma.prnewswire.com/media/1891851/Artmarket_Fine_Art_Infographic.jpg
รูปภาพ – https://mma.prnewswire.com/media/1891852/Artmarket_Ferdinand_Hodler.jpg
โลโก้ – https://mma.prnewswire.com/media/1891852/Artmarket_Ferdinand_Hodler.jpg